Texto: Natalia Remmer, Anna LitvinovaFoto: Arkady Sukhanov
Bajo el patrocinio de la EMBAJADA DE RUSIA EN LOS EAU y CON EL APOYO DEL GRUPO AL AROUD, ADCOM SYSTEM, LA UNIÓN "RUSA" Y EL CONSEJO DE EMPRESARIOS RUSO EN ABU DHABI Y DUBAI, SE PASÓ UN TRAUMPHRANZERIS.
¡Asistir al concierto de Alexander Romanovsky es un verdadero placer! El maestro está completamente entregado a la música interpretada y, hasta el último sonido, llama la atención del espectador. En los EAU, dio solo dos conciertos brillantes. Comenzando con la actuación conmovedora de Moonlight Sonata de Ludwig van Beethoven, luego presentó obras maestras aún más sofisticadas del tesoro de la cultura musical mundial: variaciones sobre el tema de Paganini de Johannes Brahms, Dumka de Pyotr Tchaikovsky y Piano Sonata # 2 de Sergei Rakhmaninov.
Al mismo tiempo, todo se jugó de manera fácil, elegante y muy elegante, ¡y en el espíritu de un maestro, combinando sorprendentemente una técnica impecable con una vívida encarnación de imágenes artísticas y una simplicidad brillante! Según el músico, debe todo esto a la cultura musical rusa, que ocupa un lugar especial en su corazón y del que se considera parte. Es "la amplitud especial y el poder del pensamiento musical que es inherente a las obras de los compositores rusos" que encarna en las obras interpretadas por Tchaikovsky y Rachmaninov.
Sobre la escuela rusa de interpretación
Pertenezco a la escuela de interpretación rusa, que le dio al mundo pianistas como Emil Gilels y Vladimir Horowitz.
Y estoy muy orgulloso de que mi maestro Leonid Naumovich Margarius fuera uno de los estudiantes favoritos de Regina, la hermana de Vladimir Horowitz, quien vivió la mayor parte de su vida en mi natal Kharkov.
A los 13 años, me fui de Ucrania, pero no porque mis padres o yo quisiéramos una vida mejor. Es solo que mi maestra se mudó primero a Alemania, y luego a Italia. Por supuesto que lo seguí. Y entró en la Academia de Piano en Imola. Y en 2008, me gradué del Royal College of Music de Londres. Sin embargo, donde sea que vivamos, continuamos glorificando a Rusia, Ucrania y nuestra escuela de actuación rusa común. Nuestros países siempre han estado unidos, es un gran valor, orgullo para nosotros y nuestra herencia común.
Sobre el arte real
El arte real, ya sea pintura, música o literatura, expresa de manera más fuerte y poderosa los pensamientos, sentimientos y experiencias de las personas. Y ayuda a encontrar respuestas a preguntas eternas en las que todos piensan tarde o temprano. En los momentos más cruciales de sus vidas, las personas aún recurren al presente. A veces antes, a veces más tarde. Me gustaría mucho que las personas aprendieran desde la infancia que pueden experimentar sentimientos y emociones reales. ¡Creo que todos serían mucho más felices!
Sobre la tecnología moderna
No me importan las innovaciones, las nuevas formas de presentar el arte. Además, yo mismo lo estoy buscando. Sin embargo, no deberían afectar la esencia del arte, distorsionar las obras de arte. No se puede reemplazar el significado. Si toco Chopin's Nocturne en el procesamiento de jazz, ¡ya será una sustitución! Al mismo tiempo, respeto el rock, el jazz y la música moderna. Además, me parece que hay muchos más artistas reales allí que entre los que afirman estar involucrados en los clásicos, pero de hecho, hace mucho tiempo se olvidó de cómo tocarlo.
Sobre compositores favoritos
Los artistas clásicos somos afortunados. Después de todo, nuestro material no tiene precio. Y puedes buscar infinitamente nuevos tonos y nuevas emociones. Con todas las obras que toco, siento una afinidad especial. Por supuesto, es mucho más fácil para mí entender de qué hablaron Sergey Rakhmaninov o Sergey Prokofiev, el alma rusa. Pero en casi todos los conciertos también toco Nocturne de Frederic Chopin. Y me parece que fue en él que encontré algo en sintonía con mi alma. Lo que quiero compartir con el público. No puedo jugar muchas cosas a un nivel que ya imagino en mi mente. Pero a veces juego deliberadamente obras complejas durante mucho tiempo en mi cabeza: ¡quiero, como dicen, superarlas!
Sobre la competencia de Vladimir Krainev
Hace un año, en nombre de Tatyana Tarasova, viuda del pianista Vladimir Krainev, me convertí en directora de arte del prestigioso Concurso Internacional para Jóvenes Pianistas Vladimir Krainev en Jarkov. Desde 1992, es miembro de la Unión Europea de Concursos de Música Juvenil (EMCY). Y abrió al mundo una galaxia de virtuosos: Igor Chetuyev, Ilya Rashkovsky, Vadim Kholodenko ... Yo mismo lo gané a los 11 años. Y hoy ya puedo realizar mis ideas y abrir nuevas oportunidades para la generación joven. Cada niño talentoso debe tener un maestro talentoso. Tuve la suerte de reunirme con los maestros legendarios: Leonid Margarius, Carlo Maria Giulini, Mstislav Rostropovich, Vladimir Spivakov. ¡Jugaron un papel muy importante en mi destino! Los jóvenes talentos que vendrán a nuestra competencia también se reunirán con los mejores músicos del mundo. Alguien encontrará a sus maestros e irá a prestigiosas escuelas.
Y alguien concluirá los primeros contratos y comenzará a actuar en los mejores lugares del mundo. Apoyaremos a los galardonados y, después de la competencia, supervisaremos su destino. Y realmente espero que uno de los muchachos de Dubai también venga a nosotros.
LLAMAMIENTO DE ALEXANDER ROMANOVSKY A LOS JÓVENES TALENTOS DE LOS EAU
Durante una entrevista exclusiva, el maestro Alexander Romanovsky sugirió, como parte de la expansión de los lazos culturales entre Rusia y los EAU, en las páginas de la revista Russian Emirates, un llamamiento a los jóvenes músicos de los EAU:
"¡Queridos jóvenes músicos de los Emiratos Árabes Unidos! Los invito a participar en el prestigioso Concurso Internacional de Jóvenes Intérpretes V. Krainev en Jarkov, cuyo director artístico soy. ¡Les deseo buena suerte! ¡Y hasta pronto! Su Alexander Romanovsky ..."
Detalles en los sitios:www.krainev.com
